モーリス・ユトリロは、街の路地や教会などありふれた風景を描きながら、画面には独特の詩情がただよい、人々を惹きつける哀愁を作品にこめた。その画家の絶頂期といわれるのが、画面を家や壁の漆喰の白が彩った「白の時代」で、今回出品作≪Eglise de Groslay (Val d'Oise)≫もその頃の制作にあたる。
　本作に描かれるのは、パリの北に位置するヴァル＝ドワーズ県の街Groslay（グロレー）にあるÉglise Saint-Martin（サン・マルタン教会）である。パリからほど近いヴァル＝ドワーズ県は画家とも縁が深く、1905年にユトリロの義父がグロレーのとなり街モンマニーの土地を買い、ユトリロもしばらくそこで暮らした。その頃、ユトリロはアルコール依存症によって精神を蝕まれており、その治療の一環として絵を描くことを勧められ、家の周りの風景を描いたりした。この初期の画業は「モンマニーの時代」と呼ばれており、これがユトリロの画家としての出発点であった。
　本作の教会は、中世からの歴史がある街の中心であり、13世紀ゴシック様式と16世紀ルネサンス様式を合わせもつ建物は文化財としてもたいへん貴重で、その評判は近隣に住んでいたユトリロの耳にも入っていたかもしれない。
　画面では教会は東南側から見た姿で表されており、一番手前にある四角い建物は聖具室、その奥にあるのはステンドグラスが嵌められた窓をもつ聖堂、さらに先には鐘楼が見える。そのほかには、ジェネラル・ルクレール通り沿いの建物と木立があるばかりで、街の中心地にあたるはずだが人影はなく、建物の窓も鎧戸で閉じ切られてしまっている。
　空は淡く澄み、木々には濃い緑の葉が茂るが、やはり画面中央に位置する白い教会が強い存在感を放つ。聖堂の白壁は細やかなニュアンスによって長い年月を経た歴史を伝える一方、19世紀に増築された聖具室の壁は異様に白く、古さの違いもあるだろうが、それだけではない情感が含まれているように感じられる。この多様な白の表現と、そこにこめられた画家の心情こそが「白の時代」の魅力であり、本作もその独創性を存分に伝える。
　ユトリロは幼い頃から家庭に恵まれず、健康に優れず、孤独を感じていた。その慰みとなったのが漆喰のかけらで遊ぶことで、長じて絵を描くようになると、唯一心を通わせた存在ともいえる漆喰の白壁を画面に表し、そこに自身の悲哀を塗り重ねてゆく。また教会にも強い思い入れがあったようで、幼児洗礼は受けていなかったが、絵をはじめた直後から教会を題材にし、晩年には制作よりも祈りを捧げることに時間を費やした。
　そんなユトリロの教会画について、画家ヴラマンクは次のように語る。

「ユトリロの作品においては、聖堂と教会に重きがおかれねばならない。もっとも素晴らしい絵はおそらく何点かの聖堂であろう。それらは真に神秘的な力を含んでいる。壮大な聖堂にせよ小村の礼拝堂の尖塔にせよ、それらを描くユトリロは常に、そして無意識に、造物主にたいし人間が感ずる愛を表明する」

　ユトリロにとって教会を描くことも、心を慰める行為であったのだろう。本作に描かれる聖堂は信仰の重みを体現し、そこにぴったりとくっつく真新しい聖具室は、洗礼を受けてはいないけれど神の愛にすがりたい画家の心情を代弁しているのかもしれない。もしくは、聖堂とは異質の白壁は、周囲になじめず孤独を抱えていた画家自身を表しているようでもあり、ユトリロの繊細で複雑な心を想像させる1作である。